《中国好声音》的模式创新

    《中国好声音》火了，即使远在美国，也能感受到这个节目的红火和魅力。根据央视-索福瑞媒介研究有限公司7月20日的42城统计数据，《中国好声音》第二集首播收视率达到2.717，位列同时段第一。这个业绩，与这个节目在播出过程中带给人的全神投入和震撼体验高度一致。

    《中国好声音》的成功，是其商业定位、商业模式和组织模式创新的结果。

    先说商业定位创新。看厌了好为人师、说教式的选秀节目，对那些冗长、耍宝式的名为选秀实为表演的真人秀节目也没了热情，观众需要场景、需要故事、需要真情实感，需要能够产生内心共鸣、感情共振的节目。《中国好声音》来了，虽然是引进模仿，但环节设置紧紧抓住观众心理，严格把握各个细节，上台学员都经过精心初选，上台前说词和上台后表演都经过精心策划。于是，要么实力打动人，让观众把节目当成聆听一场音乐会，充分享受专业的歌唱水准，虽然选手可能来自草根；要么故事打动人，观众为学员奋发、执着、坚持不懈、努力实现心中梦想的拼搏过程而感动，同大多数人所推崇的通过个人努力追求成功的精神相共鸣，激发一种向上的情怀；要么为比赛本身屏气凝神，看到女友、家人、亲人对学员的渴望，自己也禁不住参与其中，努力去试图评价表演的质量、去感受学员的心情、去争取导师的认同，因为每个人心中都有一种希望被人认同的需求。所以说，《中国好声音》抓住了时代的主旋律，清晰的定位满足了当下人们的需要。

    再说商业模式创新。这是中国电视制播分离的3.0版。制播分离，一定要解决两个商业主体（节目制作方和节目播出方）的收入模式和盈利模式问题，并且要使得这个商业模式和分配方式能够让双方都尽一切可能，达到最终的观众满意。因为观众不会关心两个商业主体之间是如何分配盈利的，就如在餐厅用餐，我们只会关注菜品的可口与否，后台厨师如何以及前面招待和厨师的分配与激励模式与我无关一样。3.0版的制播分离，采用了节目制作方和电视台共同投入、共担风险并共享利润的模式。据报道，灿星制作和浙江电视台之间有“一道线”的约定，低于这道线，灿星赔偿，高于这道线，二者分红。对于灿星而言，这有些类似“对赌协议”。这一模式优势在于上不封顶，如果节目很成功，广告价格翻倍；节目收视率越高，节目整体获取的利润就越大，双方可以分成的利益就越大。与2.0版纯粹购买不同，3.0版制作方投入越大，节目品质越高，请到的明星、制作人员越专业，就会有越高的收视率，就会有更高的利润，而这个利润制作方是可以分享的。利益上的一致，必定会使得双方各尽所能，共同努力去赢得更高的收视率。

    最后是组织模式创新。一个节目中，有很多利益相关者。《中国好声音》中，除制作公司和电视台外，学员和导师是直接的参与者，也是非常重要的利益相关者。如何激励他们？这些激励模式会引致什么结果？这个结果是否是这个节目希望看到的效果？对于这三个问题，节目组一定进行了深入地思考和策划。就导师而言，一般嘉宾对于节目来说是成本，做一场算一场劳务费，说穿了是节目组买了他们的时间来进行表演的，因此，除了职业道德和个人持续价值之外，节目本身并没有给他们直接的长远利益安排；《中国好声音》不同，节目和导师的合作模式是一种组织创新，节目组把导师团队和节目后期的市场开发捆绑在一起，没有单纯的支付劳务报酬，而是把导师在这档节目中的参与和投入作为他的投资，通过和中国移动的合作，把所有学员的现场演唱作成彩铃，提供给全国的手机用户下载，从而让导师和学员能够分享下载收费；因此，争取到一个学员，就意味着一笔现成的收入分配，因为这些学员都是如此优秀，而节目的影响力也会保证消费者进行彩铃下载。

同时，对导师来说，争取到的学员能力强，通过后续专业培训和指点之后，其未来可供开发的潜力无限。对于学员来说，参与节目、分享收益、得到指点，本身就是足够的动力。因此，组织模式的创新，保证了所有参与方的真实努力、真情付出、专业鉴别和认真点评，这与那些表演类节目有很大的区别。

    一台节目就是一个商业项目，既有包装策划的问题，也有商业模式和组织管理的问题，《中国好声音》，值得学习，值得借鉴。